Picasso Artiste peintre et sculpteur célèbre

Pablo Ruiz Picasso, est né à Málaga, Espagne, le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins en France. Peintre, dessinateur et sculpteur espagno, fondateur du cubisme avec Georges Braque, compagnon d'art du surréalisme, il fut l'un des artistes majeurs du XXe siècle. Ce fut le premier enfant de Don José Ruiz-Blasco et Maria Picasso-Lopez. Il signera ses premières œuvres de Ruiz-Picasso avant d'opter pour P.R-Picasso puis définitivement pour le seul Picasso durant l'année 1900 en raison de l'étrangeté du nom et de la consonance ss peu commune en espagnol Le père de Picasso était peintre et professeur de dessin à l'école de Málaga appelée « San Telmo ». Pablo avait deux sœurs mais aucun frère. En 1891, la famille Ruiz-Picasso s'installe à La Corogne. Don José, le père, est nommé professeur à La Lonja de Barcelone, en 1895. Picasso a ainsi commencé la peinture dès son plus jeune âge, et il réalise ses premiers tableaux à huit ans, dont le Picador (1889), sa première peinture à l'huile, dont il refusera toujours de se séparer.

Les années de guerre sont pour ce grand artiste, une période de solitude et d'amertume. Ses amis sont partis pour le front, et surtout, pendant l'hiver de 1915 à 1916, la mort lui a enlevé son amie Eva. Il vit à Montrouge, dans la banlieue parisienne et n'en sort que pour un rapide voyage en Italie, au printemps 1917, puis, pendant l'été, pour une visite à Madrid et à Barcelone. Il se rend en Italie pour y faire, à la demande pressante de Jean Cocteau qui en est l'auteur, des décors du Ballet Parade. Ce voyage est important à plus d'un titre, et notamment parce qu'il lui offre l'occasion de faire la connaissance de la danseuse Olga Koklova qu'il épouse au mois de juillet de l'année suivante. Il découvre aussi les suggestions profondes de l'art classique et la joie insouciante de la "Commédia dell'arte". Enfin, dans sa collaboratin avec Diaghilev, directeur des Ballets russes, et avec les musiciens modernes, Stravinsky et Satie, il trouve une émulation profitable et un stimmmulant créateur qui se traduit par de nombreux décors ; il renove du tout au tout cette branche de l'art, trop souvent considérée comme secondaire, et contribue à faciliter la prise de contact entre le grand public et l'art moderne. A côté de Parade, Picassoréalise des décors, des rideaux et des costumes pour le Tricorne en 1919, Pulcinella en 1920, Cuadra Flamenco en 1921, le Train bleu en 1924. Au cours de ces années, jalonnées de perpétuels rappels à l'ordre, Picasso poursuit son activité sur deux registres distinct : celui du classique avec une peinture représentative, et celui du Cubisme, toujours lié à ses recherches et à ses préoccupations intellectuelles. En même temps, il se met à fréquenter quelques poètes engagés qui lanceront l'aventure surréaliste : Breton et Eluard, vivement intéressés par les arts plastiques. Cette amitié se manifeste par sa participatikon à la première exposition surréaliste de la Galerie Pierre, à Paris, en 1925. Cette année même inaugure la période souvent appelée "néo-romantique", ouverte par les trois Danseuses.

Paul en Costume d'Arlequin Avec la naissance de son fils, Picasso découvre l'amour pour les enfants qui s'unit à son amour pour les masques et les costumes. Il existe en effet d'autres portraits de son fils déguisé en Pierrot et en toréador. Cette oeuvre de 1924 met en relief la figure, sur un fond inachevé.	Femme qui pleure Le pathos douloureux de Guernica laisse son empreinte sur de nombreux tableaux de l'artiste, la même année 1937, et les années suivantes. Cette Mater dolorosa moderne, transpercée d'épines, reçoit la blessure infligée à l'humanité tout entière par la guerre.	Les trois danseuses Ce grand tableau, peint en 1923, ouvre la nouvelle période picassienne. Il est caractérisé par une furieuse violence émotionnelle et par une instrumentation dynamique du language plastique. C'est la première page de ce monologue intérieur qui éclaire la pensée de l'artiste.

En 1923, tout en continuant à passer ses étés dans le Midi, il reprend dans son château de Boisgeloup son activité de sculpteur, commencée l'année précédente. Il profite souvent de la collaboration technique de Julio Gonzales, surtout pour les sculptures en fer auxquelles son collègue espagnol s'était déjà essayé avec succès. Il se lie à cette époque av ec Marie-Thérèse Walter, qui, en 1935, lui donne une fille, Maïa, quatorze ansz après la naissance de Paul, fils d'Olga Koklova.

Au cours des années précédentes, Picasso était également revenu à l'illustration, qu'il n'avait jamais complètement abandonnée depuis ses gravures pour le Saint Matorel de Max Jacob, en  1911. Après des textes de poètes contemporains,  comme Salmon, Reverdy, Breton, il s'attaque à des oeuvres d'écrivains et de poètes désormais classiques, comme les Métamorphoses d'Ovide et le Chef-d'oeuvre inconnu de Balzac, Lysistrata d'Aristophone, l'histoire naturelle de Buffon et les poésies de Gongora. Ces dernières, oeuvres de grande importance, sont accompagnées d'une vive activité dans le domaine de la gravure et bien entendu, de la collaboration devenue habituelle de ses amis poètes, d'Eluard, le préféré, à Tzare, de Hugnet à Desnos, de Reverdy à Aimé Césaire.

En 1936, il fait en Espagne une exposition itinérante, interrompue par l'explosion de la guerre civile. Picasso se range aussitôt dans le camp des républicains et accepte la charge de directeur du Prado, déployant une énergie et une activité sans bornes pour le sauvetage de l'immense patrimoine pictural de son pays. Du point de vue de la créatipn artistique, son action antifranquiste se concrétise dans le grand panneau du pavillon espagnol de l'Exposition de Paris de 1937, Guernica, et dans un écrit illustré, Songe et Mensonge de Franco, de la même année. Les horreurs de la guerre et la bestialité aveugle de l'homme marqueront dramatiquement toute son oeuvre jusqu'à 1945. Pendant toute cette période, où Dora Maar est sa compagne, il vit principalement à Paris où il fréquente Sartre et Giocometti. En 1941 il écrit un texte pour le théâtre, Le Désir attrapé par la queue ; il se consacre à la sculpture et peint avec fureur. Immédiatement après la guerre, de 1946 à 1948, Picasso vit à Antibes où son inlassable curiosité et sa soif d'expérience de nouveaux matériaux le conduisent à la terre cuite et à la céramique. Encore une fois les résultats sont d'une fraîchaur et d'une invention extrêmement heureuse. Il a retrouvétoute sa sérénité lorsque Françoise Gilot, sa nouvelle compagne, met au monde deux fils, Claude en 1947, et Paloma, en 1949. Echo fidèle de sa vie, son activité artistique reflète la joe de son coeur. En 1948 il s'installe à Vallauris, où il demeure pendant six ans. La lithographjie l'attire, et là encore il rénove une technique déjà minutieusement fouillée.

Il rompt avec Françoise Gilot et fait la connaissance de Jacqueline Roque qu'il épouse en 1961. Picasso mène alors une vie retirée dans ses nombreux domaines. Durant les dernières années, il déclarait : "Ils disent que je suis fatigué, que je ne travaille plus. Ils verront bien". De sa demeure Notre-Dame-de-Vie à Mougins, il préparait deux expositions destinée, l'une à Avignon, l'autre à Nice, quand une crise cardiaque eut raison de sa prodigieuse vitalité. C'était le 8 avril 1973. Il entrait dans sa 92ème année, laissant une oeuvre et une fortune considérables.

Extrait en partie de "Chef-d'oeuvre de l'art Grands peintres"